Impression à base de fibres d’argent sur gélatine tonifiée au sélénium, plâtre, 1998
À l’approche de l’âge mûr, mon travail délaisse une trajectoire sociopolitique pour aller vers un sentiment d’émancipation plus discret. Pourtant, dans cette série, une tension persiste à travers le palimpseste du passé du personnage. Ces œuvres amorcent une célébration de l’expérience, de la maturité et de la résilience – une beauté différente. La femme est vêtue d’un mince jupon de coton qui symbolise à la fois la vulnérabilité et une armure métaphorique. Sa détermination transforme « la lutte » en un processus de reconstruction. Le plâtre et les descriptions photographiques des décombres et des débris se distillent en une surface picturale. Le travail émotionnel et physique transpose ce récit épique en un rythme du geste méditatif.
Suzy Lake immigrated to Montréal in 1968. She is known for her largescale photographs dealing with the body as both subject and device. She has adopted performance, video, and photography to explore the poli- tics of the body, identity, and power relations. In her later work she expands these issues of resistance to include the ageing body.
The Art Gallery of Ontario mounted a retrospective of her work in 2014. Lake was the recipient of the Governor General’s Award in Visual and Media Arts and the Scotiabank Photography Award in 2016, and of the College Art Association’s Distinguished Artist Award for Lifetime Achievement in 2024. Her work is in major Canadian museums and international institutions such as the Brandhorst Museum (Munich), the Centre national des arts plastiques (Paris), the Metropolitan Museum of Art (New York), the Museum of Modern Art (New York), the Museum Lodz (Wroclaw), and the Sammlung Verbund (Vienna).