Enamelled clay, 2021
This stoneware piece is from the series La femme de Nîmes, which Dominique Sirois began as an updating of the Greek myth of Danaë. In this sculpture, Sirois considers the history of the marketing of jeans. Utilitarian garments during the Industrial Revolution, deliberately dyed with indigo produced in the colonies, jeans later became a sign of counterculture and sexual liberation. This work was conceived as an idea for a container for the golden rain/sperm of the myth, but it also probes the sexualization of bodies against a background of the globalized economy.
Originaire de Montréal/Tiohtiá:ke, Dominique Sirois est titulaire d’une maitrise (2010) et d’un doctorat (2022) en arts visuels de l’UQAM. Son travail prend la forme d’installations multidisciplinaires, pratique qui se matérialise par des dispositifs d’exposition présentant des céramiques et des assemblages. Dans sa production à la fois artisanale et conceptuelle, Sirois déploie avec ses installations des espaces narratifs usant de référents économiques, archéologiques, mythologiques, technologiques et minéralogiques. Son langage visuel problématise l’art et l’économie en ciblant des marchandises et des étalages, ou encore en se référant à des récits historiques. Dominique Sirois a notamment réactualisé le mythe grec de Danaé par des représentations polymorphes du corps féminin. Les projets artistiques de l’artiste ont été exposés dans plusieurs centres d’artistes au Canada, dont le Centre Clark, Diagonale, Axenéo7 et Latitude 53. Elle a également exposé dans des galeries privées telles que Patel Brown, Pangée, Laroche/Joncas et Bradley Ertaskiran. Elle a fait plusieurs résidences hors du Québec, notamment à Glasgow, à Paris, à Barcelone et à Banff. À l’occasion d’expositions de groupe ou de collaborations, elle a présenté son travail au Musée Ludwig de Budapest, au Commun à Genève, au Unicorn Center for Arts à Beijing, à l’iMAL de Bruxelles et à la Fondation PHI à Montréal.